Animacja 3D do generowania wideo AI

Pokaż AI, jak powinien się poruszać Twój strzał. Zbuduj prostą scenę 3D, animuj kamerę i obiekty, a następnie użyj animacji jako odniesienia wideo w Seedance i innych modelach obsługujących wideo.

Aby rozpocząć, zaloguj się do Neylora. Agent AI wykorzystuje kredyty.

Co to jest animatic i dlaczego warto go używać do wideo AI?

Animatik to wersja robocza filmu, która przedstawia już kompozycję, ruch i synchronizację. Pomaga przetestować pomysł w ruchu: jak kamera zbliża się do obiektu, kiedy pojawia się rekwizyt i jak długo trwa każde ujęcie.

„Kamera krąży wokół samochodu” pozostawia kierunek, wysokość i prędkość otwartą. W animaticu 3D wybierasz je sam. Daje pokoleniu jasny zarys: inscenizacja i ruch z filmu, wygląd z podpowiedzi i obrazów.

Co możesz zdefiniować przed uruchomieniem AI

Pokaż żądany ruch kamery

Wepchnij produkt, okrąż samochód lub przelatuj przez pokój — wyznacz ścieżkę w 3D i oglądaj ją przez kamerę. Film referencyjny pokazuje modelowi kierunek i prędkość ruchu.

Skomponuj ujęcie

Rozmieszczaj obiekty, wybieraj kadrowanie i kąt. Sprawdź, czy obiekt nie jest zasłonięty przez zestaw, a produkt pozostaje w kadrze przez cały czas ruchu.

Ustal kolejność i harmonogram działań

Umieść klawisze animacji na osi czasu: kiedy obiekt zaczyna się poruszać, kiedy się zatrzymuje i kiedy zmienia się ujęcie. Przed wygenerowaniem podglądu rytmu sceny.

Zacznij od opisu lub obrazu

Poproś asystenta AI o zbudowanie prostej sceny na podstawie Twojego pomysłu. Następnie ręcznie dopracuj położenie obiektu i kamery — do szkicu wystarczą wyraźne kształty i ruch.

Dopracuj inscenizację przed generacją

Porównaj odmiany scen w jednym projekcie. Zanim zapłacisz za uruchomienie modelu wideo, wykryj niewygodny kąt lub zbyt szybki ruch kamery w przeciągu.

Użyj animatica jako odniesienia do filmu

Eksportuj widok z kamery jako MP4 bezpośrednio do biblioteki referencyjnej Neylora. Dodaj film do obsługiwanego modelu i opisz końcowe ujęcie, jakie chcesz.

Jak stworzyć animatik i używać go w Seedance

  1. Zbuduj scenę

    Zablokuj obiekt, rekwizyty i otoczenie za pomocą prostych kształtów 3D. Na tym etapie ich rozmiar i położenie mają największe znaczenie; szczegóły wyglądu można dodać podczas generowania.

  2. Animuj scenę

    Wybierz kąt, dodaj klatki kluczowe kamery i obiektu oraz ustaw czas trwania. Wyświetl podgląd i sprawdź, czy widzowie mają czas, aby zobaczyć, co jest ważne.

  3. Eksportuj odniesienie wideo

    Kliknij Eksportuj, aby zapisać animatic jako MP4 w swoich referencjach. Dopasuj czas trwania i proporcje do wymagań wybranego modelu wideo.

  4. Dodaj styl i wygeneruj

    Załącz wideo w generatorze. Określ, który ruch chcesz zachować, a następnie opisz wygląd, materiały, oświetlenie i atmosferę w monicie lub podaj odniesienia do obrazów.

Przykład: reklama samochodu

Potrzebujesz ośmiosekundowego ujęcia: kamera zaczyna od przedniego koła, cofa się i ukazuje samochód z boku. Zablokuj samochód prostym kształtem, ustaw pozycję początkową i końcową kamery i wyświetl podgląd całego ruchu.

Użyj tego filmu jako odniesienia do ruchu, a zdjęcia samochodu jako odniesienia do wyglądu. W monicie określ kolor nadwozia, otoczenie i oświetlenie. Najpierw uzgodnij inscenizację, a następnie użyj prób generowania, aby udoskonalić jakość i szczegółowość obrazu.

To samo podejście sprawdza się w przypadku orbit produktów, opisów wnętrz, wchodzenia obiektu w kadr czy sekwencji ujęć do teledysku.

Często zadawane pytania dotyczące Animatica

Czym różni się animatik od scenorysu?

Storyboard przedstawia poszczególne ujęcia; animatic dodaje synchronizację: czas trwania ujęć, sposób poruszania się kamery i obiektów oraz momenty cięć. Animacja 3D umożliwia dostosowanie inscenizacji i natychmiastowy podgląd ruchu.

Jak używać animacji do generowania wideo w Seedance?

Zbuduj scenę w Neylora, animuj ją i kliknij Eksportuj, aby dodać MP4 do swoich referencji wideo. Wybierz tryb Seedance obsługujący odniesienia wideo i dołącz go. Określ, co ma zostać wyciągnięte z animatica: ruch kamery, rozmieszczenie obiektów lub kolejność akcji. Zdefiniuj wygląd i styl oddzielnie za pomocą tekstu i obrazów.

Czy mogę używać animacji z innymi modelami AI?

Tak, jeśli wybrany tryb akceptuje wideo jako odniesienie ruchu lub źródło edycji. Na przykład Runway Aleph współpracuje z wideo źródłowym. W przypadku trybów tekstowych lub graficznych użyj animacji jako planu początkowych klatek i opisów scen. Obsługa wideo i ograniczenia zależą od modelu i trybu.

Czy sztuczna inteligencja dokładnie odtworzy ruch animatica?

Dokumentacja wideo zawiera wskazówki, a nie gwarancję klatka po klatce. Model może zmienić ścieżkę, prędkość lub szczegóły sceny. Zacznij od krótkiego, wyraźnego ruchu, określ, co chcesz zachować i porównaj wynik z animaticiem.

Czy muszę wcześniej przygotowywać modele 3D?

Nie. Do wstępnego testu wystarczą wbudowane elementy podstawowe. Aby uzyskać konkretną sylwetkę, dostosuj kształt za pomocą narzędzi geometrycznych lub poproś asystenta AI o zbudowanie punktu początkowego.

Czy asystent AI może zbudować scenę ze zdjęcia?

Możesz użyć zdjęcia jako przewodnika po uproszczonej scenie 3D. Asystent tworzy punkt początkowy, który możesz udoskonalić ręcznie. To nie jest precyzyjna rekonstrukcja 3D: sprawdź ukryte części obiektów, wymiary i odległości.

Czy potrzebuję kredytów, aby pracować nad animaticiem?

Umieszczanie obiektów, dostosowywanie kamery i ręczne animowanie nie wymagają asystenta AI. Asystent wykorzystuje kredyty: potrzebujesz co najmniej 5 dostępnych kredytów, aby rozpocząć lub kontynuować zadanie AI, a rzeczywiste wykorzystanie jest wyświetlane na czacie. Opłatę za końcowe wygenerowanie wideo AI pobiera się osobno, w zależności od modelu i ustawień.

Zacznij od jednego ruchu

Umieść obiekt, wybierz kąt i animuj kamerę. Wyświetl podgląd sceny, a następnie wyślij wersję roboczą do działu referencji dla swojego filmu AI.